Любовь Морозова Музыкальная матрешкаПрограмма прошедшего в Киеве Международного форума «Музыка молодых» оказалась довольно пестрой. Видели ли вы когда-нибудь, прогуливаясь по Андреевскому спуску, матрешек, которыми торгуют там местные коробейники? А именно тех, где в большую куклу с лицом Ленина помещается меньшая, изображающая Сталина, потом, например, Никита Сергеевич Хрущев и так далее — по принципу политической преемственности? А теперь представьте, что под «Лениным» вы находите не его соратника Сосо Джугашвили, а, скажем, располневшую, словно на сносях Масяню, далее — Андрея Шевченко в старушечьем платочке, а за ним — Юрия Гагарина с прижатой к груди ракетой. Вообразили? Вот это и есть приблизительная картина IX Международного форума «Музыка молодых». Искусство у нас, как известно, штука концептуальная. Музыкальное — тем паче. Непрограммной музыки (вроде банальных, без навязчивого авторского указателя в виде названия, квартетов — сюит — симфоний) композиторы сегодня практически не пишут. Тематизм, ранее ассоциировавшийся в произведении с лейтмотивом — мелодией, которую можно было не только напеть, но даже насвистывать или мурлыкать, сейчас не очень-то в чести. Он решительно вырывается из привычных берегов, оккупируя территории авторских циклов, программ, концертов. Обилие тематических концертов — отличительная черта и нынешнего форума, представившего 130 произведений (в том числе, немало премьер) композиторов из 17 стран. Тенденция, безусловно, актуальная, к тому же контекст — одно из ключевых понятий нашей эпохи. Жаль только, что названия иных концертных программ (вроде «Современная украинская камерная музыка») из-за своей умозрительности уместны скорее в качестве раздела в учебнике по истории музыки. Даже не надо буклет открывать: заранее представляешь, что встретишь там очередной «Осенний пейзаж» или «Колисанку». Так и случается. И заведомо кислое впечатление подтверждает и количество слушателей в зале — не более полусотни человек. Еще в середине прошлого века Артюр Онеггер, наблюдая тягу импресарио к созданию «популярных» концертных программ (например, «Природа в музыке»), иронически рекомендовал расширить их тематику, исполнив в один вечер, например, «Каирского гуся» Моцарта, «Туонельского лебедя» Сибелиуса и «Сороку-воровку» Россини и назвав эту программу «Летающая живность в музыке», или организовать концерт «Бижутерия и драгоценности в музыке», включив в него фрагменты вагнеровского «Золота Рейна», «Серебряный колокольчик» Сен-Санса и «Бразильскую жемчужину» Давида. Теперь программы формируют и по иному принципу — посвящая их одному инструменту (виолончели, флейте, саксофону) или инструментальному составу (струнному квартету). Механистичность подобной идеи тоже, судя по посещаемости таких концертов, не очень увлекает публику. И снова надо подивиться ее проницательности: ведь похвальное стремление организаторов форума представить в один заход максимально широкую палитру инструментальных опусов современных молодых композиторов на деле оборачивается крайней эклектикой программы, объединяющей совершенно разноплановые и разнокалиберные произведения. По принципу «любовь — морковь» в одном концерте рифмовались, например, «Украинские краски» Ольги Анисимовой (для домры, баяна и камерного оркестра) и «Мухи Аргоса» российского композитора Олега Пайбердина — единственного интересного произведения, прозвучавшего в тот вечер. Как знать, возможно, отделив «мух» от котлет, организаторы концерта проявили бы большую мудрость и доброжелательность к слушателю? И все же отрадно, что не подобные концерты определили стиль нынешнего форума. Среди его несомненных удач — мультимедийный проект Аллы Загайкевич «ЭМ-ВИЗИЯ» — шестичасовое действо, включавшее видеоинсталляции Святослава Лунева и Аллы Загайкевич, электронные дебюты студентов и выпускников киевской консерватории Екатерины Оленич, Аси Тормаховой и Максима Абакумова, а также выступление россиянки Олеси Ростовской на терменвоксе — практически не известном широкой публике первом электроинструменте в мире, изобретенном в начале 20-х годов музыкантом-физиком Львом Терменом (звук на нем извлекается не непосредственным прикосновением рук, а их движениями перед специальной антенной). Оригинальным следует признать и проект «Музыкальные памфлеты», представивший историю «музыкальных райков» от сочинения 1870 года Модеста Мусоргского до свежайшего «Райка по-украински» Андрея Бондаренко, написанного по горячим следам событий «оранжевой революции». Среди зарубежных гостей форума нельзя не упомянуть любопытный мультимедийный проект «Live in Amsterdam» чешского ансамбля «Marijan», а также литовцев — пианистку Нерингу Буткуте-Савицкене и Шарунаса Качионаса, исполнившего признанное самым сложным в мире произведение для фагота — Секвенцию №12 Лучано Берио. Честь украинской исполнительской школы не посрамил пианист Евгений Громов, сыграв программу, посвященную 80-летию Пьера Булеза. Если же вернуться к пресловутому принципу «матрешки», то надо сказать, что однажды на форуме он сработал просто отменно — в концерте победителей студенческого композиторского конкурса «Gradus ad Parnassum». Настоящий театр музыкальных образов — экспрессивных, романтичных, раешных — развернула в своих сочинениях Оксана Похило (эта изящная харьковчанка стала обладательницей сразу первого и второго мест: по условиям конкурса, произведения на него подавались под девизами, и авторство пьес было установлено только после голосования жюри). Античная нега возродилась в стонах «Шкуры Марсия» Олега Безбородько. Апокалиптические предчувствия отличали вариации на тему Щедрина «Ступеньки вниз» Ивана Адрианова, но последовавшие за ними вариации Евгении Марчук мгновенно смели все юношеские фобии ура-патриотическим парадным шествием с ба-ра-ба-на-ми. Эти произведения, а также музыка совсем еще молодых композиторов Любавы Сидоренко, Максима Коломийца, Андрея Бондаренко стали оптимистическим ответом на главный вопрос состоявшегося в рамках форума круглого стола «Место музыки в урбанистическом обществе будущего». Найдется ей место. Важно только, чтобы об этом будущем кто-то задумывался. Как, скажем, директор форума Сергей Пилютиков, рискнувший провести его в долг, веря, что о будущем думает и государство. Деньги из министерства пообещали… Первая публикация:
«Столичные новости», Киев, 2005 |
||||
| ^ вверх ^ | ||||